Tempo, Dinamik, Perubahan Tempo, Mengukur Tempo dan Contoh Lagu

-

Tempo, Dinamik, Perubahan Tempo, Mengukur Tempo dan Contoh Lagu

Tempo dan dinamik merupakan unsur musik yang cukup penting, terutama untuk bernyanyi vokal grup dan paduan suara. Tempo adalah cepat lambatnya lagu dinyanyikan. Dinamik adalah keras lemahnya menyanyikan nada-nada tertentu. Tempo dan dinamik sangat menentukan harmoni sebuah lagu. Dengan menerapkan tempo dan dinamik secara benar dalam bernyanyi, lagu akan terdengar mengalun indah.
1. Tempo

Selain akor, di dalam partitur lagu juga terdapat istilah 'tempo di marcia'. Kata tersebut lazim terletak di sisi kiri atas atau di sebelah kiri judul lagu. Selain itu, di baris keempat setelah bar ketiga ada istilah 'rit'.
Kata-kata tersebut adalah istilah dalam notasi partitur lagu untuk memberikan penanda tempo atau perubahan tempo. Dalam partitur lagu, tempo itu berarti cepat lambatnya lagu dinyanyikan, termasuk perubahan kecepatannya.

Caba minta salah satu temanmu menyanyikan sebuah lagu, lalu nyanyikan sekali lagi dengan kecepatan yang berbeda. Apa yang kamu rasakan?
Mendengar lagu yang diubah kecepatannya, sekejap akan terasa janggal, misalnya saja saat seseorang menyanyikan lagu II Mengheningkan Cipta11 dengan kecepatan seperti ketika dia menyanyikan lagu II Halo­ Halo Bandung". Oleh karena itu, kecepatan menyanyikan lagu sebaiknya mengikuti petunjuk yang telah dibuat oleh penciptanya seperti tertulis dalam partitur di atas. 

Ada lagu yang bertempo cepat dan ada pula lagu yang bertempo lambat. lstilah-istilah sebagai tanda tempo biasanya menggunakan bahasa Italia. Akan tetapi, dapat juga kita menggunakan istilah dalam bahasa lain atau bahkan bahasa Indonesia. Pencipta lagu biasanya telah menentukan tempo lagu ciptaannya. Penetapannya dilakukan dengan menuliskan tanda tempo di kiri atas notasi lagu. Tanda tempo sebuah lagu berlaku untuk keseluruhan teks lagu tersebut. 

Tanda tempo sebuah lagu berlaku untuk keseluruhan teks lagu

Variasi pemakaian tanda tempo

Istilah-istilah tempo di atas pada dasarnya dapat berdiri sendiri, tetapi pencipta lagu kadang-kadang masih menambahkan istilah lain bagi lagunya. Penambahan istilah ini tentu ada maksudnya karena ungkapan cita rasa lagu lewat kecepatan lagu tersebut memang harus tergambarkan dengan lebih tepat. Oleh karena itu, sering kita jumpai sebuah lagu diberi tanda tempo berupa gabungan dua istilah, atau berupa penambahan akhiran tertentu, dan sebagainya. Berikut adalah beberapa variasi pemakaian tanda tempo:
1. Menggabungkan dua istilah. 
Biasanya dilakukan untuk dua istilah yang berdekatan, misalnya: Allegro Vicave, yang berarti lebih cepat dari allegro tetapi kurang dari vivace.
2. Menambahkan istilah lain. 
Biasanya dilakukan untuk menambahkan sifat tertentu dari sebuah lagu.
Untuk praktisnya, istilah con sering dihilangkan, sehingga menjadi adagio maestoso, allegro fiesta, dan sebagainya.

Tempo di ... artinya kecepatan setara dengan:
  • Tempo di valse (kecepatan setara dengan irama waltz, kira-kira 60 ketuk per menit).
  • Tempo di marcia (kecepatan setara dengan langkah berbaris, kira-kira 120 ketuk per menit). 
3. Menambahkan akhiran tertentu.
Biasanya akhiran tersebut adalah etto yang berarti agak dan issimo yang berarti sangat.







Perubahan tempo

Seperti yang telah disinggung sebelumnya, bahwa tanda tempo sebuah lagu berlaku untuk keseluruhan teksnya, kadang kala pencipta masih menginginkan variasi tempo tertentu di bagian-bagian tertentu lagunya. Untuk itu, pencipta dapat menggunakan istilah-istilah perubahan tempo. lstilah-istilah tersebut di antaranya adalah: 
ritenuto sering disingkat rit, artinya diperlambat.
accelerando sering disingkat acce/, artinya dipercepat.
a tempo atau tempo primo, artinya kembali ke tempo semula.
lstilah untuk perubahan tempo ini dituliskan di atas paranada pada bagian yang dikehendaki perubahan temponya.
Mengukur tempo

Sudah dijelaskan di atas bahwa tanda tempo menunjukkan cepat lambatnya lagu dinyanyikan. Tetapi, seberapa tepat kecepatan sebuah tempo harus diterapkan dalam menyanyikan lagu? Bagaimana cara mengukurnya? Johann Nepomuk Malzel (1770-1838) menolong kita dengan alat temuannya yang diberi nama Metronome Maize!. Alat ini dapat memberi tanda berupa ketukan teratur yang dapat disetel sesuai dengan tempo lagu. Jika disejajarkan dengan tempo lagu, metronome akan memberi tanda kecepatan sebagai berikut:

Dinamik

Saat bernyanyi paduan suara, selain memperhatikan tempo, kamu juga harus memperhatikan dinamik. Dinamik berararti kekuatan, yaitu keras lemahnya atau kuat lembutnya nada dinyanyikan. Dinamik lagu akan memengaruhi suasana lagu tersebut. Ada dua istilah pokok dinamik lagu, yaitu forte yang berarti kuat dan piano yang berarti lembut. Dalam notasi musik, forte disingkat f dan piano disingkat p. Karena kuat lemahnya lagu itu bervariasi, masih ada pula variasi dinamik lagu. Berikut adalah tanda-tanda dinamik lagu beserta artinya.

Tanda dinamik dituliskan di atas bagian lagu yang dianggap perlu. Pengaruhnya hanya berlaku bagi not-not yang berada di dekatnya. Namun, dalam praktiknya, penafsiran seseorang terhadap dinamik lagu tergantung pada yang bersangkutan. Lebih banyak orang memainkan nada-nada rendah dengan lembut dibandingkan nada-nada tinggi dengan kuat meskipun tidak terdapat tanda-tanda dinamik lagu. Namun, untuk kepentingan berlatih, lebih baik kalian mematuhi notasi musik secara lebih total karena pencipta lagu atau komposer pasti memiliki maksud tertentu dalam menuliskan lagunya.
Berikut ini adalah lagu dari daerah Minang (Sumatera Barat) yang diaransir dengan dua suara.

Perhatikan tanda-tanda perubahan tempo dan dinamik pada partitur di atas. Ada tanda II rit" (ritenuto) yang artinya diperlambat. Berarti, pada bagian tersebut tempo nyanyian diperlambat sampai selesai. Selain itu, ada pula tanda 11 <" (cresendo) yang maksudnya pada bagian tersebut lagu dinyanyikan makin lama makin kuat dan 11 > 11 (decresendo) yang artinya pada bagian tersebut lagu dinyanyikan makin lama makin lemah. 
Suara dua untuk lagu di atas menggunakan nada-nada rendah dengan interval terts (besar dan kecil). Jika dibawakan oleh anak laki­laki atau anak perempuan semua, suara satu sebaiknya dibawakan oleh anak yang bersuara tinggi dan suara dua dibawakan oleh anak yang bersuara rendah. Namun, jika dibawakan secara campuran anak laki-laki dan anak perempuan, sebaiknya suara satu di dibawakan anak laki-laki dan suara dua dibawakan oleh anak perempuan. 

a. Paduan suara dua nada

Paduan suara dengan dua nada untuk suara sejenis adalah paduan yang dinyanyikan oleh laki-laki semua atau perempuan semua, sebaiknya disusun dengan suara I lagu asli dan suara II dengan nada lebih rendah dengan jarak terts besar atau kecil. Jika akan dibawakan oleh laki-laki semua, suara I dibawakan oleh yang berjenis suara tenor dan suara II dibawakan oleh yang bersuara bas. Jika akan dibawakan oleh paduan suara perempuan semua, suara I dibawakan oleh yang berjenis suara sopran dan suara II dibawakan oleh yang bersuara alto.
Sementara untuk jenis suara yang berbeda (laki-laki dan perempuan), disarankan laki-laki sebagai pengisi suara I dan perempuan sebagai pengisi suara II. Namun, jika perempuan diharapkan sebagai pengisi suara I dan laki-laki sebagai pengisi suara 11, maka aransir lagu perlu disesuaikan dengan mengganti nada untuk suara II dengan jarak terts yang lebih tinggi. 

Ayam den lapeh
b. Paduan suara tiga nada
Paduan suara dengan tiga nada biasanya dibawakan oleh penyanyi yang sejenis, yaitu laki-laki semua atau perempuan semua. Setiap suara sudah ditetapkan bagiannya. Suara satu untuk sopran atau tenor, suara dua untuk mezosopran atau bariton, dan suara tiga untuk alto atau bas.  

Perhatikan contoh lagu berikut. 

Timang-timang Anakku Sayang

Timang-Timang Anakku Sayang

Timang-Timang Anakku Sayang

 c. Paduan suara empat nada

Paduan suara dengan empat nada biasanya dibawakan oleh penyanyi campuran, yaitu laki-laki dan perempuan. Setiap suara sudah ditetapkan bagiannya. Suara satu untuk perempuan sopran, suara dua untuk perempuan alto, suara tiga untuk laki-laki tenor, dan suara empat untuk laki-laki bas. Pembagian suara itu biasanya disimbolkan dengan SATB, singkatan dari sopran, alto, tenor, dan bas. 

Perhatikan contoh lagu berikut. 

Mengheningkan Cipta

Mengheningkan Cipta
Pada bagian-bagian sebelumnya, kita telah mempelajari tangga nada mayor dan minor. Dalam penerapannya, biasanya lagu-lagu yang bertangga nada mayor berciri ceria, riang, dan senang. Sebaliknya, lagu-lagu yang bertangga nada minor biasanya berciri sedih, syahdu, sendu, dan haru. 

Melati di Tapal Batas
Serumpun Padi
Lokasi: Indonesia

Postingan populer dari blog ini

Pengertian Level Gerak Pada Tari, Level Tinggi, Level Sedang, Level Rendah, Pola Lantai Tari, Berpasangan, Kelompok

-
Gambar
PENGERTIAN LEVEL Level gerak tari adalah jangkauan peragaan gerak dalam ruang gerak tari oleh penari itu sendiri. Memperagakan rangkaian gerak tari untuk menghindari kemonotonan penampilan gerak, pinata, atau penyusun gerak harus menggunakan level gerak yang bervariasi. Level yang bervariasi maksudnya adalah gerakan yang tidak melulu sama, tetapi memiliki level gerak tinggi, medium, dan rendah. Level ini haruslah disesuaikan dengan karakter gerak tari itu sendiri, apalagi jika diperagakan secara kelompok atau berpasang-pasangan. 1.  Level Tinggi Biasanya pada level tinggi, penari melakukan gerakan meloncat sambil menggerakkan salah satu tangannya ke atas dan peragaan level ini akan tampak jelas jika dilakukan secara kelompok.  2.  Level Sedang (Medium) Pada level sedang, penari melakukan gerakan berdiri seperti biasa. Level medium jika dilakukan dalam kelompok secara terus-menerus akan terkesan monoton. Oleh karena itu, level ini harus div...
Read more »

Mengenal Tangga Nada Kunci Diatonis Pentatonis

-
Gambar
Mengenal Tangga Nada, Kunci, Diatonis, Pentatonis Tangga Nada Seperti sudah dijelaskan pada artikel terdahulu, untuk mengetahui tinggi not (nama not) kita harus tahu letak not tersebut dalam paranada. Oleh karena itu, pengetahuan tentang nama garis-garis dan spasi-spasi paranada juga penting. Selain itu, kita juga harus mengenal kunci paranada dalam notasi musik. Dalam musik dikenal tiga macam kunci paranada, yakni kunci G, kunci F, dan kunci C. Kunci paranada akan menjadi penentu bagi nada-nada yang terdapat pada paranada. Not yang terletak pada garis kedua dinamai not G. Not yang terletak pada garis keempat dinamai not F. Not yang terletak pada garis ketiga dinamai not C. Marilah kita bahas tangga nada dengan menggunakan kunci G terlebih dahulu. Kunci F dan kunci C kita bicarakan kemudian karena sebenarnya kunci F yang menampung nada-nada rendah. Oleh karenanya, kunci F disebut juga kunci Bas, yang sebenarnya hanya kelanjutan ke bawah dari paranada kunci G...
Read more »

Berkarya Musik, Menentukan Tema Lagu, Membentuk Motif dan Frase

-
Gambar
Karya Musik MARI BERKARYA DALAM MUSIK Anggapan bahwa menciptakan lagu itu sulit, tidak selamanya benar. Sebaliknya, anggapan bahwa mencipta lagu itu mudah juga omong kosong. Sebagaimana karya seni yang lain, berkarya musik juga membutuhkan pengetahuan dan keterampilan dan kita tahu bahwa pengetahuan dan keterampilan itu dihasilkan dari usaha berlatih yang keras, tekun, dan terus-menerus. Mari kita perhatikan dua komponis kita, yaitu Titik Puspa dan Melly Goeslaw. Mereka mengaku sebagai pencipta lagu yang tidak menguasai teori musik. Menuliskan lagu-lagunya dalam notasi angka maupun balok saja mereka mengaku tidak bisa. Apalagi jika diharuskan menggarap karya-karyanya dalam tata musik yang rumit seperti yang kita nikmati dari hasil akhirnya. Untuk kepentingan penataan musik bagi karya-karyanya, mereka mengaku sangat dibantu oleh suami mereka yang juga musikus kenamaan. Meskipun begitu, pada akhirnya mereka tetap mampu menghasilkan karya-karya lagu yang sangat bermutu, bahkan...
Read more »